Россия, вторая половина XIX века.
Экспертиза ГРМ.
Бронза, литье, чеканка, монтировка, патинирование.
Скульптура укреплена на прямоугольной подставке с выпуклым поземом с подробно проработанным рельефом почвы.
31 х 29 х 12,5 см.
Автор модели скульптор П.А. Самонов. (1).
Модель была создана в 1887 году. На поземе подпись скульптора «П Самоновъ 1887» и «Фабр Н. Штанге. Стъ.Петербургъ.» (2).
До правления Императора Александра II еврейская тема была фактически запрещена в России. Но в развитии реформ Александра II начали играть значительную роль именно еврейские предприниматели. Так, например, во многом благодаря их усилиям Украина стала одним из наиболее динамично развивавшихся регионов империи. Ведущую роль в становлении различных отраслей экономики России сыграли банкирские дома Гинцбургов и Поляковых, тесно сотрудничавшие с государством. В стремительно развивавшейся сахарной промышленности крупнейшими предпринимателями были Зайцевы и Бродские, в прошлом крупные откупщики. Развитие Одессы как важнейшего порта вызвало быстрый рост еврейской общины этого города, которая стала одной из крупнейших в Российской империи.
Еврейский быт в России заметно отличался от быта «нееврейского» и был хорошо узнаваем, создавались любимые фольклорные персонажи и исторические образы. Однако в искусстве эту тему деликатно обходили стороной. В то время основные работы в бронзе были посвящены военным, русской теме, Ближнему Востоку. Но никто из авторов не решался затронуть тему еврейства. В фарфоре только фабрика Гарднера позволила себе сделать фигуру «Еврея» в серии «Народы России».
Пожалуй, единственный скульптор, который серьезно обратился к еврейской теме был Марк Антокольский (кстати, сам еврей из Вильно). Его известные работы: «Еврей-портной», «Скупой», «Натан Мудрый», «Нападение инквизиции на евреев» и др.
Именно поэтому скульптура «Еврей на лошади» авторства П. Самонова не получила широкого распространения, как другие модели. Не исключено, что данная модель была отлита в нескольких экземплярах (если не в единичном), возможно для художественного совета или выставки. Сегодня это чрезвычайно редкий экземпляр, достойный стать украшением любой коллекции.
Представленная скульптура представляет собой великолепный образец русской интерьерной бронзы, дошедшей до нас в прекрасной сохранности.
Художественные материалы, использованные в работе, техника, а также признаки старения соответствуют второй половине XIX века.
Состояние сохранности хорошее. Отливка и прочеканка скульптуры выполнены на высочайшем профессиональном уровне.
Стилистические особенности изделия, манера исполнения, обработка и разделка металла свидетельствуют о том, что предмет представляет художественную и историческую ценность.
Для справки:
1. Самонов Петр Александрович (1863–1930-е). Скульптор. Из потомственных дворян Киевской губернии. Получил домашнее образование. С 1884 самостоятельно занимался скульптурой, знакомился с техникой лепки в мастерских скульпторов. С целью изучения искусства совершил поездку в Париж (1885). В 1886–1887 состоял вольнослушателем скульптурного класса ИАХ.
С 1889 на военной службе в кавалерийских войсках. В 1908 уволен в запас в звании подполковника. После отставки посвятил себя занятию скульптурой. В 1910 году выиграл конкурс (из 27 поданных работ) на проект главного памятника генералу М.Д. Скобелеву в Москве (установлен в бронзе в 1912 на Тверской площади, снесен в 1918). Автор жанровых композиций и камерных скульптур на тему русской армии: «Казак лейб-гвардии Атаманского полка начала царствования Александра III» и «Казак, раскуривающий трубку» (обе в ГТГ), «Кавказский солдат», «Пластун Сайкин», «А.В. Суворов» (последние три статуэтки выпускались Каслинским заводом). В 1913–1914 преподавал в Одесском кадетском корпусе.
В эмиграции в Королевстве СХС (Югославии). В 1923 провел персональную выставку в г. Вршаце (Сербия). Совместно с полковником М.С. Стаховым написал иконы для русской домовой церкви св. Иоанна Златоуста в Вршаце. Участник выставки русских художников в Белградском университете (1924, скульптурная группа «Атака казаков»). Член Общества русских художников в Югославии (1928).
Произведения скульптора хранятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее и др.
2. Штанге Н.Ф. Фабрика металлических и бронзовых изделий в Петербурге.
Н.Ф. Штанге являлся в XIX веке одним из первоклассных столичных предпринимателей с наиболее крупными оборотами заведения.
Заведение петербургского купца Н.Ф. Штанге учреждено было в 1819–1820 годах и перешло в полную его собственность в 1845 году. По сведениям самого Штанге, заведение было «малого объема» с несколькими рабочими. Благодаря энергии и предприимчивости нового владельца, предприятие стало быстро расти, и уже в 1857 году насчитывало рабочих на фабрике до 40 человек с общей годовой выработкой до 80 тысяч рублей серебром (среди рабочих были и иностранцы, вывезенные Штанге из-за границы). Штанге обладал умением учитывать новые потребности и быстро совершенствовал свое производство в техническом отношении.
В 1851 году Штанге участвует на Всемирной выставке художественной промышленности в Лондоне, где удостаивается за лампы и канделябр с русскими витязями награды — медали второго достоинства. За выставку 1853 года в Москве он получает большую серебряную медаль.
Штанге в 1861 году выставил около 100 предметов, среди которых большое место занимали художественные изделия. Приноравливаясь к вкусам, проникавшим в Россию, Штанге одним из первых бронзовщиков стал выпускать патинированную и оксидированную бронзу.
К 1865 году заведение Штанге уже насчитывало около 70 человек рабочих и 40 учеников. Годовое производство возросло до 129000 рублей серебром.
Об успехе бронз Штанге свидетельствует систематическое упоминание все расширяющегося ассортимента изделий на последующих выставках.
Штанге — один из немногих русских бронзовщиков, клеймивших свою продукцию.